苗宗贤-固守传统永不言弃

苗宗贤，男，禹州市神镇人

1954年3月生，中共党员。1974年高中毕业后在神垕镇东风工艺美术厂参加工作。1979年调至禹县钧瓷一厂曾任车间主任、生产技术科副科长办公室主任、厂长、党委书记。1989年被评为助理工艺美术师，2005年被河南省陶瓷玻璃行业管理协会授予“河南省陶瓷艺术大师”称号。

获奖情况：

创作的“斜纹直桶笔筒，在200年河南首届中国钧瓷展评会上被评精品。

在2005年河南第二届中国瓷展评会上，创作的“双龙活环瓶”被评为珍品，“云耳瓶”、“虎头瓶”“观音瓶”“双龙活环瓶”“象鼻尊”被评为精品

擅长领域：注浆成型、釉色配制、火温控制。

釉色特点：以雪花釉、孔尾釉、炉钧釉、钧花釉为主。造型特点：以瓶、罐、尊等传统的器皿造型为主。

烧成方式：煤烧。

常用底款：宇宝钧窑、苗宗贤制、宗贤钧瓷坊。

名家心语：

固守传统钧瓷，必须做到仿古不复古，在借鉴前人成果的基础上，研究自己的釉色，创造自己的品牌，从而使古老的钧瓷文化再开新花。

大珍国威尊

钧瓷的烧成方式历经数次变革，从起初的柴烧到煤烧，再到气烧，每一次变革都对钧瓷的发展产生过重要的影响，尤其是煤烧，从金元开始，直至20世纪90年代中期，一直在钧瓷的烧成方式中扮演主要角色。直至1993年，禹州市钧瓷研究所研制成功液化气钧瓷窑炉后，成品率较传统煤烧大大提高，逐渐为大多数厂家接受和使用，煤烧窑炉才日渐稀微。

盖罐

但苗宗贤却依然固守传统的煤烧，历经坎坷，从不言弃。苗宗贤出身陶瓷世家。自民国时起，祖父以烧“代货”(租用别人的窑炉，烧自己的产品)为生，产品曾远销西部多个省份。1974年，高中毕业的他自然在钧瓷行就了业，最初是在东风工艺美术厂，1979年到禹县钧瓷一厂工作，从最基本的制作模具开始干起，历任烧成车间副主任、生产技术科科长、副厂长、厂长、书记等职。多年的历练，让他熟悉了配釉、烧成等各个环节。1998年，钧瓷一厂因体制等多方面原因停产。想着沿用多年、曾给神垕钧瓷艺术带来无数荣誉的“宇宝”牌钧瓷即将回归历史，苗宗贤心有不安。宇，是河南简称“豫”的谐音，也是禹州“禹”的谐音;宝，是说钧瓷是禹州人的宝贝，更是宇宙的瑰宝。相伴20年，早已对“宇宝”牌钧瓷产生了浓厚的感情，他不忍心看到钧瓷一厂自创建以来树立的极具价值的品牌就此倒下。于是，苗宗贤创办了自己的钩瓷厂，名字就叫“宇宝”。

净瓶

禹县钧瓷一厂产品最突出的特点是煤烧，而当时，液化气窑炉已逐步普及，煤烧已渐渐式微。但苗宗贤一直认为，煤烧钧瓷雄浑凝重、玉润典雅的窑变效果是气烧钧瓷难以达到的。于是，他在气烧大范围普及后，仍一心扑在煤烧的研究生产上。

玉兰钵

苗宗贤何尝不知道气烧成品率高，劳动强度低，对刚刚起步资金紧缺的小厂意味着什么。在一段时间内，煤价一天天地上涨，产品却仍是十窑九不成。最艰难的时候，为了烧一窑新品，200元、300元，他借遍了街坊邻居。别人发家致富了，而他却应了一句老话“要想穷，烧钧红”。尽管他的煤烧作品以独特的釉面效果、端庄古朴的造型赢得了收藏界人士的青睐，但曲高和寡，惨淡经营7年后，赔了5万元，草草收兵。

如意钵

人过中年，事业进入低谷，许多人会一蹶不振，而苗宗贤在总结自己管理、经营上的失误后，却一心认准了煤烧这条路。2005年，他新创办了宗贤钧瓷坊。以自己的名字命名，不仅是要打造一个全新的品牌，更是表明自己只能成功，不能失败的决心。没钱租场地，就在自己家干，同时全家老少齐上阵，一点一滴降低生产成本。钧瓷釉色的千变万化，在很大程度上取决于烧成，苗宗贤在一窑一窑的试烧中改革烧成方式，在一件一件的残品中摸索出了釉色变化的规律。

将军盔

一分耕耘，一分收获，付出的心血终会得到回报。2005年秋，在河南第二届中国钧瓷展评会上，刚刚成立的宗贤钧瓷坊送上8件作品参评，7件入选，其中“双龙活环瓶”被评为珍品。这件煤烧花瓶不像有些作品色彩艳丽，对比分明，只是有莹润舒缓的紫色，可仔细玩赏，仅在一小块看似单一的色彩中，红中含紫，紫中蕴蓝，蓝中渗透着月白天青，传统钧瓷的厚重含蓄、耐人寻味均在于此。尤其让苗宗贤自豪的是其烧制的一件深腹荷口盘，盘中釉面自然窑变出一眼向上喷溅着的喷泉。2004年，国家文物鉴定委员会主任、中国古陶瓷学会名誉会长耿宝昌来神垕看到这件珍品后，特别为其取名“泉涌”，以示祝贺。

双龙戏珠瓶

苗宗贤经过多年的实践，得出这样一个结论：“配料相同，造型相同，为什么烧出的效果却大不相同?说到底，就是烧窑师傅添火的方法不一样，以前，初一、十五窑口都要祭拜窑神爷，实际上，窑神爷就是窑工”他的话想说明的是，真正的窑神实际是钧瓷艺人自己，只要能够不懈探索，永不言弃，就一定能够烧制出传世珍品。