鉴赏：这个中原烧作品我们为它起名“云蒸霞蔚”小茶洗，茶洗釉面朦胧，似早晨的湖面，水波潋滟，云雾蒸腾，口沿一圈有着自然褶皱，这些褶皱可能来自窑内那把滚烫的“大手”，一点一滴地塑造着这些细微的肌理。而铜花釉的釉面暗纹划分好像刚刚安定的“诸侯几国”，看着它们就可以想象釉水在窑中撕扯着、呐喊着，几经奔走终于结束乱斗，各自为政，这割裂的国土上有田地，有河流，更有着好似仙境的白色云雾环绕。而这釉面上凸起的气泡，便是那战争无法抹去的“伤痕”吧。

茶洗不大，正适合作为倾倒茶渣的器皿，配上这耐人寻味的釉色，也许你的茶台上正少这一个小故事呢。

实践：一件件作品造型、釉色都颇具艺术感，壶、杯、花插样样俱全，点缀着茶生活的美丽细节，这便是“运增窑”的柴烧钧瓷。张运增喜欢“玩”瓷，从泥料到造型再到釉面，都打破常规，追求变化和人文美感。

 “我认为现在的中国人不缺产品，缺的是个性化艺术品。好在没有成名成家的野心，没有对结果的期待和执念，单纯地享受制作过程，所以也不着急，想着只要不停练习，总归有学会的一天。把自己交给时间，反正后半辈子打算跟泥巴耗下去了”，张运增笑道，“毕竟是全手工柴烧，速度慢，成品率很低。”

他坚持用手来塑形，这减慢了制作的速度，却能注入更多心思，尤其享受手捏的过程。完全靠手捏制作出的陶器，形状上可能不够规则，碗口也不圆，“没一样完全对称，却有一种稀缺的纯真”，也许正是抱着这样的心态，张运增才能做得出好的作品。

延伸：在陶瓷工艺发展史上，柴烧是煤烧、气烧出现之前的烧制方式。烧成速度慢，火候不好控制，成品率低，釉色常呈现难以预料的效果。而这非人力所能为的难以预料，正是柴烧的独特魅力所在。在日本、韩国以及中国台湾地区，柴烧以其独有的艺术个性受到市场追捧，牢牢占据高端市场。近年来，在中国大陆市场也俘获了越来越多的茶人茶客和陶瓷艺术爱好者。

一部中国陶瓷史，半部在中原，对于今天的中原陶瓷人来说，柴烧的工艺也并不陌生，我们欣喜地看到，已经有年轻的中原陶瓷人在柴烧领域做出大胆尝试，且成绩斐然。我们有理由相信，在并不久远的将来，中原柴烧，将成为响亮的品牌。