有关钧瓷的书籍大致分为几个方面。
一是钧瓷文化的构建。1999年春，《钧瓷志》由河南人民出版社出版发行，主编苗锡锦。此书借鉴了集体研究的一些成果，详细记载了禹州市烧造钧瓷的地理环境和历史背景、历史沿革、窑区分布、制作工艺、艺术特色，以及人物、文献、掌故等，同时还记述了新中国建立以来钧瓷的继承和发展情况。该书对钧瓷产生与发展的历史沿革进行考证与梳理，对生产工艺流程进行探究与总结，填补了国内五大名瓷没有志书的空白。
赵青云是河南省文物考古研究所原副所长，1974年曾主持发掘禹州钧台窑。与钧瓷相关的著述有《钧窑瓷鉴定与鉴赏》（2000年，江西美术出版社出版）、《中国古陶瓷标本——河南钧台窑》（ 2001年，岭南美术出版社出版）、《钧窑》（2003年，文汇出版社出版）等多种。这些书集中展示了赵青云在钧台窑及钧瓷历史研究方面的学术思想。宋钧官窑未被发掘以前，钧瓷的创烧始于何时，一直是一段历史公案。《钧窑》一书以丰富、扎实的考古发现，第一手的参考资料，充分论证说明钧台窑便是宋钧官窑所在地，并提供了钧瓷起源于唐代花釉瓷的相关证据。
2005年秋，由河南科学技术出版社精心打造，并被列入国家“十五”规划重点图书的《中国钧瓷》出版。该书分四个章节，从钧瓷的产生、发展到钧瓷的工艺制作，从钧瓷的鉴定到钧瓷的欣赏与收藏，林林总总，把钧瓷解读得有声有色。 作者为阎夫立、阎飞、王双华。书中“钧瓷的美学价值”、“欣赏钧瓷的基本方法”等章节，过去很少有书籍涉足。
2009年，《中国钧瓷美学》由人民教育出版社出版，作者谢一菡、谢玉好。这是第一部有关钧瓷的美学专著，对钧瓷之美从不同角度给予理论阐释，为拓展中国钧瓷美学展示了宏伟远景。
二是钧瓷文化的传播。2003年后，晋佩章与儿子晋晓曈将多年研究的成果，以《中国钧瓷艺术》、《中国钧窑探源》为名，由中州古籍出版社出版。这两本书是较早弘扬钧瓷文化的专著，所附的大量图片，展现了新兴民营窑口各具特色的钧瓷艺术风格。
《追根求源话钧瓷》属钧瓷的普及读物，2003年由河南人民出版社出版，作者李争鸣。该书从钧瓷基本知识、工艺流程、鉴赏与收藏、传说四个部分追根求源，为初学者架起一座认识、理解和欣赏钧瓷的桥梁。2006年春，李争鸣撰写的《中国当代钧瓷名家》、2007年撰写的《中国钧瓷十年》，均由中州古籍出版社出版发行。《中国当代钧瓷名家》以人为本，为大师立传，填补了钧瓷历史缺少人物传记的空白。《中国钧瓷十年》记录了1996年~2006年中国钧瓷民营窑口的崛起和振兴。
2006年，中州古籍出版社出版了《钧台窑发现与探索》，作者张金伟、李少颖。该书从古窑址考察、钧瓷鉴赏、钧瓷事件入手，将其多年研究成果及对钧瓷的理解和感悟，用通俗易懂的方式进行解读，让人在愉快的阅读中认识钧瓷并享受钧瓷带来的快乐。当年，由中国文联出版社出版发行的《中国钧瓷文化》面世，作者王根发、张天惠、周占林均为禹州人，这是第一部从文化的角度进行挖掘、探讨和研究钧瓷的著作。
2011年，由神垕走出的青年学者王洪伟，先后出版了《中国钧瓷艺人录》和《传统文化隐喻》。两部书均由中州古籍出版社出版，是黄河文明研究丛书的开篇之作。第一部以神垕的卢家、任家、孔家、刘家等“钧瓷望族”为着力点，系统分析了新中国成立后集体化和市场化时期钧瓷艺人的命运、工艺成就及艺人群体的现代性转型。第二部通过对钧瓷文化带动禹州神垕地方经济发展战略的历史和结构分析，为实现传统文化资源现代性转型提供了独特的新思维。
三是用图说的形式见证钧瓷发展。钧瓷作为一种艺术品，从欣赏、研究的角度，可谓仁者见仁，智者见智，而精美的图片则是历史最好的见证。在出版的钧瓷图书中，不少采取以图片解说历史，见证钧瓷发展的方式，留下了许多翔实或难以复制的历史资料。
《台北故宫博物院藏瓷大系》（钧窑之部）1999年由中国台北“故宫博物院”刊印，全书以图照为表现形式，将该院馆藏的不同年代、不同造型及釉色的钧窑瓷器加以归类和细分，是一部难得的钧瓷经典图集。
《二十世纪中国传统钧瓷》2005年由文物出版社出版，主编为梅国建、熊云新。该书收录了20世纪100年间钧瓷原产地禹州各时期生产的钧瓷200余种300多件，时间跨度由清朝至中华民国再至新中国成立，直至20世纪末，将煤烧钧瓷这一段浓墨重彩的历史，用图片形式清晰地还原于社会。2006年，梅国建、熊云新与刘富安之兄刘国安又共同主编了《刘富安钧瓷作品集》（文物出版社出版）。该书收录了刘富安晚期的代表作品，及时总结了一位国家级工艺美术大师的艺术成就。2009年，梅国建、熊云新、张金伟又合著了《中国历代钧瓷釉色》（文物出版社出版）。该书对历代钧瓷的制作工艺，包括胎、釉的配制，烧窑工艺等，都作了较为详细的介绍。
2009年1月，《钧彩釉瓷》由大象出版社出版发行。这是一部有关禹州彩釉瓷的专著，作者程伟。该书首次将禹州钧瓷原产地域的颜色釉瓷和彩瓷界定为钧彩釉瓷。
此外，当地一些文化官员也出版了相关的钧瓷书籍。如辛丽贞主编的《神垕》（中国文史出版社出版），孙彦春主编的《中国钧瓷年鉴》（河南美术出版社出版）和《中国钧窑志》（中州古籍出版社出版）、编著的《中国钧窑研究与探索》（中州古籍出版社出版）等。钧瓷界一些艺人则忙里偷闲，写出了属于自己的专著。如由苗峰伟编著，中州古籍出版社出版的《钧瓷乾坤》；中原农民出版社出版的《钧艺千秋——钧瓷传人任星航自述》；杨国政、杨永超编著，黄河水利出版社出版的《中国钧瓷工艺》等。
以上提到的钧瓷专著，仅是所有钧瓷读物的一部分，从中可以看到钧瓷文化的构建与传播呈现以下几个特点：首先，作者有专业人士，更多的则是当地的文化工作者或钧瓷艺人。与专家学者的视野不同，这些著作主要以普及钧瓷知识为主，兼有研究色彩。这些书籍的出版，标志着钧瓷逐渐告别了口传手教的蒙昧文化时期。其次，研究内容开始多样。从图书种类看，既有以考古发掘为主要内容的学术专著，又有以钧瓷审美、文化、工艺等为主的专著，也有旨在普及钧瓷知识，兼有研究色彩的大众读物。再次，研究范围更加具体，分工开始细化。如李争鸣著，江苏美术出版社出版的《中国工艺美术大师孔相卿》；傅振华、李少颖著，中州古籍出版社出版的《中国钧瓷篆刻艺术》等。
