分享到:
    • 李明:用陶瓷去呈现河南最经典的文化

      作者:钧瓷小友2015年04月17日 来源:钧瓷网

      近日,在湖南省醴陵市举办的“中国陶瓷艺术大展”暨第十届全国陶瓷艺术设计创新评比赛上,河南陶瓷艺术大师、河南工艺美术大师李明创作的作品《达摩哺雀》一举摘获本次活动的金奖。被称为“陶瓷界‘奥林匹克’大赛”的“中国陶瓷艺术大展”,是中国陶瓷界规模最大、最具影响力的评比活动之一,其奖项的含金量可见一斑。

      中国陶瓷教育家、中国现代陶艺泰斗周国桢先生曾这样评价李明:他开拓性地闯出了一条当下河南陶瓷艺术必须踏上艺术再造的必由之路,破除了钧、汝、“官家陶瓷”游走在瓶、罐、碗等之上的千年崇拜,从而创作出了一批具有河南厚重传统内涵的陶艺作品。他的作品,以当代陶瓷雕塑表现手法,根植河南钧、汝、官的官瓷,名瓷的泥、釉、火的传统,质朴而精彩连绵,非常得体地让三大官窑釉色变幻在他的达摩、钟馗、罗汉等作品上。

      能在如此高规格的全国性评比赛上斩获金奖的陶瓷作品具有怎样的艺术特色?能获得中国现代陶艺泰斗如此肯定与赞赏的作者又有着怎样的艺术创作理念和追求?带着这些问题,雅昌艺术网河南站采访了河南陶瓷艺术大师李明。

      雅昌河南:您的作品《达摩哺雀》在“中国陶瓷艺术大展”暨第十届全国陶瓷艺术设计创新评比赛上获得了金奖,能否给我们介绍一下这件作品的创作构思及艺术特点?

      李明:我创作构思的思想基础就是河南中原的禅宗文化,我在考虑怎么用钧瓷去表现佛的大慈大悲。河南人应该做河南的东西,如果要我做佛山的陶,山东的花釉等,我也都能做,但我肯定不会做达摩,这是我们河南最经典的文化,我想用河南的陶瓷去呈现。

      钧瓷有一种月白釉,很厚,有冰雪的感觉,我再用白泥给达摩加上眉毛、头发、胡子,这是工艺上的处理。有了这种处理后,再考虑它的情趣。“洞外人何在?唯闻雀哺声。忧忧慈悲怀,拳拳父母心。”大雪封山,雀儿难觅食物,达摩手捧盛满谷粒的钵碗,静静地端坐在大雪中。一只雀儿在啄食,两只雀儿饱餐后与达摩嘻语。什么是佛的大慈大悲?普度众生,禅与自然万物通灵,悲悯一切生灵方为大慈大悲。

      陶瓷作品也要有画外的张力,《达摩哺雀》里的达摩,看完之后,好像不会觉得他是佛,就是一个可爱、慈祥的老人,其实我做的佛不是做佛,是在做人。

      雅昌河南:听您这样一解读,您应该在禅宗文化方面是很有研究的,平常您都通过哪些方式来提高自己的这种禅学修为?

      李明:在这方面,我受三个人的影响比较大。一个是中国佛教协会副会长、中国嵩山少林寺方丈释永信大师,我与他是好朋友,他也是我的师父。他是一个文化素养很高的僧人,每天都在读《金刚经》《大藏经》等佛学经典,他讲授的时候深入浅出,中原河南少林寺的禅宗文化为中国化佛教,我的创作思想基于禅宗的思想,很多都是得到释永信大师的帮助。

      另外一个人,就是我的父亲,我的父亲是画禅画的,坚持了一辈子,从来没有偏离过。从艺术上来说,受我父亲的影响,我了解到这条路应该怎么走,应该怎么以禅宗为主题,无限地去创造。

      还有一个人,就是我的老师周国桢。周老师是中国陶瓷教育家,中国现代陶艺泰斗,他不做人物,但他的动物题材作品就含有深厚的禅学思想。八十多岁的老先生了,思想却很前卫,作品也很有创造性,给了我很多启发。

      雅昌河南:说到启发,这次在醴陵参加陶艺展,包括您平时去其他区域交流参观,应该都感受到了外地的陶瓷发展环境,相比较而言,您觉得河南是否存在差距?

      李明:河南是文化大省,但还不是强省,这是很明显的。我们的东西是老祖宗留下的东西,陶瓷艺术包括它的釉色,都是其他地区没法比拟的。陶瓷艺术的材料之重要毋庸赘言,河南有天然的矿物釉,这是我们非常宝贵的文化遗产和工艺遗产。

      我们能看到现在大家也在努力地去做,去创新。但所谓的创新,可能就是上次做了一个高瓶子,这次就给它加粗一点,或者上次加了只凤凰,这次就再加条龙,或者再加一个其他的小饰物,这都不叫创新。应该说,河南这边在美学观念、审美的感觉上是欠缺的。

      雅昌河南:那对您自身而言,有什么启示吗?

      李明:从这次大展上,明显感受到全国的创新意识都在提高。这次我有90个同学都参与了,上次只有十几个,这是一个非常好的现象。现在提出要由工匠转型到艺术家,我们这批人作为学院派参与进来,而且队伍越来越庞大,是好的现象。为什么要提学院派,因为相对而言,学院派的东西做得比较严谨,是从写生而来的,讲究结构、神韵的组合。我做罗汉的时候,自己就一直对着镜子在笑,看是不是那种感觉,如果情绪融不进作品里,做出来是不一样的。

      陶瓷有现代的、艺术的、实用的,还有艺术陈列的,但大家做的都不一样,我那些同学很多是中国陶瓷界的顶尖人物,他们经常去国外交流,他们的感受代表着国际的眼光,但即使是国际的眼光,也都在惊叹我的作品展现出来的钧瓷的釉色。他们让我更加有信心,做好河南本土的艺术,河南什么都缺,就不缺文化和历史。

      雅昌河南:在未来的陶瓷设计创作上,您有没有相关计划?

      李明:有。宋代留给我们的不光有钧瓷,还有汝瓷和官瓷。在未来的陶瓷设计创作中,我力图一定要涉及到汝瓷和官瓷。“汝”字是三点水加一个“女”字,女人为水,我计划做汝瓷要做一些稍微变形夸张的美乳丰臀的女性,因为这有地域性特征,汝州当地有很多汤池供沐浴,我想把汝瓷的这种地域性的文化特点展示出来。

      官瓷大开片,厚,我计划以后在我的罗汉的僧袍上,全部用官瓷去装饰,它那种自然的冰裂效果是非常好的。

      钧瓷还是要做达摩,体现一种涅槃的精神,体现达摩面壁之精神,破壁之力量。还有很多绞胎瓷、唐代的花釉等,这些我也会尽量去涉及、尝试。

      李明艺术简介:

      李明,河南省陶瓷艺术大师,河南省工艺美术大师。一九七八年考入景德镇陶瓷学院雕塑系,一九八二年毕业,是中国陶瓷教育家,现代陶艺泰斗景德镇陶瓷学院周国桢教授的得意门生。自幼深受父亲影响练习绘画,传续家学。父亲李智先生以擅画禅宗初祖菩提·达摩著称于世,郑州画院前院长、国家一级美术师、少林寺院首任禅画大师。

      李明的陶瓷艺术作品,造型功底扎实,手法张放有度,刚毅、浓郁、厚重、质朴、个性十足、神形兼备。秉持钧瓷传统的泥、釉、火之工艺特性,铁泥粗胎,釉如蜡泪,倒焰膛玄,入窑一色出窑万彩的神奇窑变。在他的作品里粗里见力量,笨里见精神,憨里见灵气。充满着强烈的艺术表现力。创新是他创作中唯一的动力,饱含着激情四溢的张力。禅思盎然,包含着对生命的思索,充盈着对生灵的礼赞,是他重要的审美感受,得道于真情流露,得道于自然而然。

      编辑:
        注:本站上发表的所有内容均为原作者的观点,不代表[钧瓷网]的立场,也不代表[钧瓷网]的价值判断。
相关内容更多...