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      苗宗贤

      传统技艺的守望者

      作者:钧瓷网2016-03-05 来源:钧瓷网

        (1/10) 苗宗贤

        (2/10) 苗宗贤

        (3/10) 苗宗贤

        (4/10) 苗宗贤(2016)

        (5/10) 苗宗贤

        (6/10) 苗宗贤

        (7/10) 苗宗贤(2015年)

        (8/10) 苗宗贤工作照

        (9/10) 苗宗贤师徒

        (10/10) 苗宗贤(2014年)

      苗宗贤1954年~2017年),禹州市神垕镇人。曾任禹州市宇宝钧窑董事长、中国陶瓷行业协会理事、河南省钧瓷文化研究会副会长、中国(禹州)钧陶瓷协会副会长、河南省陶瓷艺术大师、高级工艺美术师。许昌市五一劳动奖章获得者、许昌市非物质文化遗产(钧瓷烧制技艺)项目代表性传承人。2017年7月因病去世,享年63岁。

       

      目录

      主要履历

      艺术特色

      艺术成就

       

      主要履历

      1974年,苗宗贤在神垕镇东风工艺美术厂工作,1979年10月,接父亲的班到禹县钧瓷一厂成为正式工。他从装烧车间的工人做起,历任副主任、团委书记、办公室主任、生产技术科长、厂党委副书记。见证了钧瓷新工艺从实验成功到投入生产的艰难岁月,经历了钧瓷从满足内需到到走出国门的辉煌历程。1998年12月,创办宇宝钧窑。

       

      艺术特色

      苗宗贤为人真诚,敦厚质朴,讲话掷地有声,豪爽大气中颇显做瓷真功。

      禹县钧瓷一厂的品牌名称是“宇宝”。1984年,禹县钧瓷一厂的钧瓷获得百花奖,就是宇宝牌的。苗宗贤对“宇宝”二字充满感情,创办窑口时起名宇宝钧窑,既是致敬,又是鞭策。建窑伊始,苗宗贤就提出了“仿古而不复古,继承须有创新”的艺术主张。在烧制工艺上,他历经柴烧、煤烧、气烧的烧制方式,并将主要精力放在煤烧上;在器型选择上,他以瓶、罐、尊等传统的器皿造型和原创器型为主;在釉色上,除保留传统外,还创新研制出了孔尾釉、雪花釉、仿宋钧花釉、卢钧釉等。苗宗贤的作品造型端庄典雅,釉质玉润透活,窑变自然天成,既有现代釉色的美感,又极具宋钧神韵

       

      艺术成就

      苗宗贤在钧瓷艺术的道路上不断探索,逐渐形成了自己的创作风格。他认为好的作品在器型上要达到“空、灵、幻、备”。在作品的创作中,可以借鉴老器型的优点,但不能加重器型本身的负担,画龙点睛不等同于烦琐。釉色方面,必须在上釉技术上进行改进,在釉色配比上加以调整,刷釉、蘸釉要打破常规,但不能胡抹乱画。他与人合作的《国威尊》,造型端庄大气、比例协调、装饰简洁,以敞口象征中国的发展如日中天、国力强盛,耳饰虎头象征人民军队坚不可摧。该作品入选教育部2013年审定的义务教育教科书《美术》八年级(上册)。

      2006年,苗宗贤被评为“中国收藏家最喜爱的陶瓷艺术大师”。2013年,作品《雪花釉异兽瓶》荣获中国工艺美术“百花奖”金奖,《将军盔》荣获中国工艺美术精品博览会金奖;2014年,《荷口盖罐》荣获中国工艺美术“百花奖”金奖,作品《国威尊》被中国国家博物馆、人民大会堂和毛主席纪念堂永久收藏,。宇宝钧窑被河南省工艺美术行业协会评为“中国钧瓷名窑”。

      编辑:钧瓷网
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